Un’amicizia sbocciata per caso, un progetto nato da un’esigenza comune e una mostra che abbraccia appieno il concetto di libertà.
Quante fotografie scattiamo ogni giorno? A una pietanza che stiamo per mangiare, al tramonto, all’arcobaleno, a noi stessə… Ma ci sono volte in cui la fotografia si fa arte. E l’arte ha il grande potere di trasmettere libertà, a chi la crea e a chi la osserva.
Elettra Nistri ed Eleonora Molinaro
hanno creato LibErE, un progetto fotografico che ha come protagonista il corpo delle donne. Decine di fotografie in formato polaroid mostrano spiragli di corpi, con angolazioni, trasparenze o immagini più esplicite ma mai volgari. Ogni foto è un racconto di coraggio: quello di scattarsi una foto e subito dopo quello di inviarla per essere parte del progetto. E che cos’è che scatena il coraggio se non il desiderio di libertà?
Le donne sono sempre state costrette in reti estetiche molto strette, addirittura soffocanti.LibErE concretizza la possibilità di strappare quelle reti, guardare il proprio corpo e dirsi: «Vado bene così.» Poi decidere di immortalarsi, accogliersi, premere un invio e cominciare a provare quella meravigliosa sensazione che è l’amor proprio. Basta astinenze, sguardi voltati, specchi rifuggiti, ma splendore unico e libertà di essere sé.
Le fotografie di LibErE sono tutte storie bellissime. C’è ironia, c’è provocazione, c’è profondità, ma soprattutto c’è tanta bellezza. E non parlo di bellezza estetica: intendo la bellezza di un’anima finalmente libera, che smantella i costrutti sui quali le donne sono allevate.
Affascinata (e grata) dalla loro visione creativa, ho chiesto a Elettra ed Eleonora di parlarcene.
Come vi siete conosciute?
Elettra: «Fa molto ridere il nostro primo incontro. Ci siamo conosciute grazie a Riciclidea, un’associazione di riuso, riciclo e baratto di Prato. E proprio tramite un baratto ci siamo incontrate. Lo scambio è avvenuto una sera dopo cena; io ero già in pigiama e sono scesa così com’ero al volo, spettinata, in ciabatte. Amore a prima vista!»
Eleonora: «Grazie a Riciclidea, di cui facciamo parte, e a un semplice baratto sotto casa in tarda serata. Due artiste in modo diverso. Due donne con diversi vissuti. Una mamma, una no. Due età diverse. Ma su certi aspetti ci siamo capite al volo.»
Che ruolo ha l’arte nella vostra vita?
Elettra: «Per me fondamentale, ha un ruolo terapeutico; dipingo e scatto foto per parlare di emozioni attraverso i colori e le immagini. Posso dire che l’arte mi salva tutti i giorni, che sia la mia o quella degli altri. Rimango sempre affascinata dalla creatività.»
Eleonora: «L’arte mi ha sempre salvata. Sembra una frase fatta, ma vi spiego. Io vengo dal teatro, recito da circa ventidue anni. Il mio motto è sempre stato “teatro terapia” proprio perché sul palco riuscivo ad analizzare, accettare e sostenere la mia vita come davanti a uno psicologo. Non ho un passato facile, e pareva proprio che ogni personaggio che interpretavo arrivasse nel momento in cui ne avevo più bisogno. Per esempio, in un momento di bassa autostima e insicurezza, ho dovuto analizzare e interpretare una prostituta dell’’800 sfacciata e sicura di sé. Un’altra volta, mi ricordo, non sopportavo o non capivo una persona nella mia vita e ho interpretato una signora con tante turbe mentali che molto me la ricordava. Adesso per problemi di salute ho tralasciato il palco e sto scoprendo altri tipi di arte, come LibErE appunto.»
Cosa vi ha spinto a creare un progetto artistico che parlasse di donne?
Elettra: «Volevamo raccontare noi stesse. Semplicemente. E nello scambio tra di noi di questi racconti e di queste foto è nata una sinergia che poi si è allargata a tante altre donne che fanno parte del progetto. Le ringraziamo tutte perché si è creata una forte connessione di bellezza, di aiuto e di complicità.»
Eleonora: «Il tutto è nato senza porci molti interrogativi. In realtà questo tipo di domande e tante risposte sono arrivate via via esponendo LibErE. Io avevo bisogno di parlare di donne. Mi è mancato farlo in passato per mille motivi. Mi ci è voluto molto tempo per dire che essere donna non è affatto male. Ma per molto tempo non ci ho creduto.»
Com’è nato LibErE?
Elettra: «LibErE è nato da alcune foto personali in cui volevamo mostrare la nostra bellezza, imperfetta o perfetta. Abbiamo deciso poi di condividerle in una mostra per avere e dare coraggio. E per dare un’altra prospettiva alla nudità femminile, sempre molto sessualizzata nella società. Vediamo la nudità come forma d’arte ma anche di natura: corpi che si mostrano come sono.»
Eleonora: «È successo un po’ per caso e un po’ per l’incoscienza di Elettra, che custodiva questo sogno nel cassetto senza sapere come dargli forma. Da parte mia, lo vivo come un riscatto per non essermi sentita libera in passato, sebbene in modi diversi dai suoi. È stata la libertà di accettare la mia femminilità: ho sempre percepito l’essere donna come uno svantaggio, una convinzione che mi porto dietro fin da ragazzina.»
Vi è successo di incontrare ostruzionismo, data la natura delle foto?
Elettra: «Sì, è successo proprio in occasione della prima esposizione. Il mio ex compagno fece di tutto per far saltare la mostra e ci riuscì. Era accecato dalla gelosia e non voleva che gli altri mi vedessero. Se inizialmente ho sofferto molto, poi ho reagito, trovando in quell’esperienza una determinazione ancora più forte nel portare avanti il progetto. Per fortuna, abbiamo incontrato tantissime persone che ci hanno accolto e sostenuto. Grazie al loro entusiasmo, stiamo portando questo lavoro oltre i confini di Prato, in tutta la Toscana e, presto, in giro per l’Italia.»
Eleonora: «Certo, è successo sin da subito, proprio alla prima mostra. In quell’occasione ci siamo convinte ancora di più che LibErE dovesse avere voce. So che alcune donne non condividono la natura delle foto: bene, hanno tutto il diritto di pensarla diversamente. Del resto, all’inizio nemmeno noi ci sentivamo tranquille nel pubblicare i nostri eventi sui social, frenate dal timore del giudizio.»
Le fotografie della mostra ritraggono corpi di donne “normali”, porzioni più o meno nude, ma tutte autentiche. Niente filtri, solo bianco e nero e rari tocchi di colore. Perché questa scelta?
Elettra: «La scelta del bianco e nero e del formato Polaroid ci serviva per creare un senso di intimità. Le reazioni del pubblico sono state diverse: alcune persone si avvicinano curiose, altre preferiscono non guardare. Anche questa è libertà. Non usiamo filtri: siamo come siamo, ognuna differente e meravigliosa.»
Eleonora: «Il bianco e nero ci rende tutte uguali, annullando le differenze tra le case e i luoghi. Non importa chi abbia l’arredamento migliore: i veri protagonisti sono i corpi di quelle donne. Il rosso, invece, è emerso spesso, quasi per caso. Ma a pensarci bene, dopo i tanti spettacoli che ho realizzato sulla violenza di genere, è un tema che mi è entrato dentro. Il rosso è un colore impegnativo, così come lo sono la violenza e l’amore. Diffidate di chi vi dice che è tutto facile: anche solo farsi una foto non lo è affatto.»
Osservando le immagini, balza all’occhio il coraggio necessario prima per scattare e poi per inviare. Da quando è iniziato il progetto, avete ricevuto molte fotografie?
Elettra: «Sì, il nostro progetto è stato subito accolto dalle nostre amiche, conoscenti, da donne che abbiamo incontrato durante le esposizioni. Non c’è stata una vera e propria chiamata, è avvenuto in maniera molto naturale e libera! Ci sono foto di donne di tutte le età e corporature. Non abbiamo selezionato ma accettato le loro immagini e il loro coraggio.»
Eleonora: «Non tantissime, ma sì, sono arrivate. È diventato un progetto aperto e un po’ lo speravamo. Non vedo l’ora di riceverne altre.»
Nessuna modella, solo la libertà di donne che si sono messe in gioco inviandovi le foto. Come vi fa sentire questa grande dimostrazione di fiducia e supporto?
Elettra: «Io ne sono molto onorata. La fiducia e il supporto che ci hanno dimostrato è la soddisfazione più grande, è segno che il messaggio di LibErE arriva. Inoltre, sento come se ci avessero affidato qualcosa di molto prezioso, ce ne prendiamo molta cura.»
Eleonora: «Quando ci arriva una foto è sempre una grande emozione. Sia prima di vederla che dopo averla guardata molte volte. Io mi sento di preservare, proteggere le foto che ci mandano. Quasi come una mamma chioccia. Le sento cosi preziose. Come se loro si fossero completamente fidate di noi. Sono sicura che se sentissi un commento volgare riprenderei subito la persona che lo fa. Non per rabbia, ma per rispetto verso la donna della foto. E ho la sensazione che le donne che vengono alle nostre mostre prenderebbero le nostre difese sentendo commenti inopportuni. Quindi anche io mi sento protetta.»
Vi hanno mai accusato di volgarità?
Elettra: «Non direttamente, ma ricordo il commento a una nostra mostra: il problema era che la protagonista di uno scatto fosse “troppo” bella. La critica era: “Se sei bella è facile, non serve coraggio; se non hai cellulite o cicatrici, non c’è sfida”. Evidentemente non era stato colto il nostro messaggio inclusivo: esistono donne con imperfezioni e donne senza, e noi le amiamo tutte nello stesso modo.»
Eleonora: «In realtà, la paura che le foto possano essere giudicate volgari l’ho provata spesso. È un timore che mi porto dietro, figlio di un retaggio fatto di tabù. Ma LibErE serve a liberare anche noi da questi condizionamenti.»
Perché avete scelto il nome LibErE?
Elettra: «LibErE e libertà è il messaggio principale che vorremmo dare. Libertà di mostrarsi, di esprimersi, ma anche di guardare. In un mondo dove il corpo femminile è ancora per molti solo strumento di sessualità, vorremmo dare una prospettiva diversa. Una libertà diversa. Una libertà dove non c’è la perfezione di canoni fisici precisi o imposti. La libertà di mostrarci come siamo e di amarci profondamente.»
Eleonora: «Volevamo un nome corto, ma non ricordo bene come mai abbiamo scelto quello. Le due E però ci sembravano perfette essendo le nostre iniziali. Le abbiamo colorate di rosso proprio perché nella mostra si parla di molte cose con la E. Emancipazione, espressione, emozione, esagerazione e anche… Eleonora ed Elettra.»
Purtroppo, non tutte le donne amano completamente il loro corpo. A questo proposito, qual è il messaggio del vostro progetto artistico?
Elettra: «Il messaggio è di vedere la bellezza in ogni forma e in ogni corpo. È ciò che abbiamo imparato per prime noi stesse portando avanti questo lavoro. Ci siamo date forza l’un l’altra, trovando il coraggio e l’amore necessari verso la nostra fisicità.»
Eleonora: «Credo che i messaggi siano molti. Noi offriamo degli spunti, ma alla fine conta solo ciò che prova chi guarda quelle foto e le domande che queste sollevano dentro ognunə. Non siamo tuttə uguali. C’è qualcosa che ti dà fastidio o che ti trasmette forza? Ti senti compresə dal progetto o, al contrario, lontanə? E tu, come ti sei sentitə?»
Io ho avuto il grande piacere di collaborare con Elettra ed Eleonora per un evento. Sono rimasta folgorata dal loro progetto artistico, così aderente all’identità de L’Altro Femminile.
Invito chi leggerà questo articolo a seguire la loro pagina Instagram @lib_e_r_e_ oltre la nudità, così da rimanere aggiornatə. E invito le donne a non vergognarsi, se avessero voglia di entrate a far parte della mostra itinerante. Diventare LibErE può essere la cosa più difficile del mondo, ma allo stesso tempo è anche quella che frantuma i confini che altri hanno imposto per noi.
Serena Pisaneschi
Foto in alto: Elettra Nistri ed Eleonora Molinaro
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Dal N. 9 de L’Altro Femminile. Leggi il numero completo della rivista digitale QUI.